Prawie każde miasto ma portal samochodowy lub tablicę ogłoszeń. Cóż, przynajmniej rynek samochodowy powinien być wszędzie. Kiedyś zauważyłem, że na forum, które jest poświęcone kupowaniu i sprzedawaniu samochodów, są bardzo podobne, dobrze zaprojektowane reklamy sprzedaży samochodu ze świetnym zoptymalizowanym zdjęciem. Poza tym znalazłem nie jedną, ale kilka ogłoszeń. Umieszczano je prawie codziennie. Ale w tych ogłoszeniach, mimo tego samego stylu fotografa, numery kontaktowe były wciąż inne. I tak powtarzało się każdego dnia: czasem więcej, czasem mniej. Okazuje się, że taki biznes na zdjęciach przeznaczonych na fora czy do gazet gdzie są darmowe ogłoszenia sprzedaży samochodów, ktoś jest bardzo poważny. A ponieważ robi to stale, okazuje się, że zysk jest stały.
Byłem tym bardzo zainteresowany i pierwszą rzeczą, jaką zrobiłem, było skontaktowanie się z właścicielami samochodów. Zapytałem ich o ogłoszenia sprzedaży samochodów, a więc niechcący zapytałem o ogłoszenia na stronach internetowych lub w gazetach. I wszyscy powiedzieli mi, że po tym, jak umieścili ogłoszenie tekstowe w gazecie, zadzwonił do nich mężczyzna i zaproponował zamieszczenie ogłoszenia z wysokiej jakości zdjęciem samochodu. Za to, że robiłby zdjęcie samochodu i umieszczał reklamy na stronach internetowych, zażądał tylko 250 rubli. A to dla właściciela samochodu, który chce dostać za to od 200 do 500 tysięcy rubli, tylko drobiazgi. A wszyscy klienci mówili, że bez zastanowienia zgodzili się na taką ofertę. Co więcej, zajmuje im to dużo czasu, a nikt nie chce poświęcać tego czasu, poza tym nie wiedzą, jak to wszystko się dzieje.
Mężczyzna przybył w wyznaczonym czasie. Miał ze sobą zwykły aparat cyfrowy. Zrobił zdjęcia, po czym bardzo dokładnie spisał opis auta, a także kontaktowy numer telefonu do jego właściciela. Za wszystko to zapłacono mu 250 rubli. A wieczorem w Internecie pojawiła się reklama sprzedaży. Oto, czego udało mi się dowiedzieć po rozmowie z właścicielami samochodów.
W ten sposób realizuje się prosty i opłacalny biznes fotograficzny. Człowiek ma tylko niedrogi aparat cyfrowy i dostęp do Internetu, ale ma wielką chęć zarabiania pieniędzy i oczywiście ma fantazję.
Aby znaleźć w mieście kilku klientów dziennie, nie musisz ciężko pracować. A wieczorem musisz spędzić gdzieś tylko pół godziny, aby zamieścić ogłoszenia na forach swojego regionu. Jeśli pracujesz w ten sposób każdego dnia, aw weekendy dwa razy (w końcu w weekendy jest więcej wolnego czasu), to możesz dostać pięć, a nawet dziesięć tysięcy rubli miesięcznie. Cóż, dla studentów to generalnie dobre pieniądze. Dodatkowo może to być świetny dodatkowy dochód. Życzę więc powodzenia w tak interesującej branży fotograficznej.
Co nas czeka w nadchodzącym roku?
Laszlo Gabani i Bulat Aleev przewidują główne trendy na przyszły rok i wyjaśniają, w jaki sposób będą musieli pracować, aby poprawić biznes fotografa
KRYZYS ZDJĘĆ ŚLUBNYCH
Obecnie, demograficzny dół, który wydarzył się na początku lat 90., zbiera swoje żniwo. Zmniejszy się więc liczba osób biorących ślub, a walka wśród fotografów ślubnych będzie rosła proporcjonalnie. I bez względu na to, jak poprawisz jakość swojego zdjęcia, nie będzie więcej klientów. Co z tym zrobić? To proste: nie tylko fotografuj ślub. Ale o tym później.
PIERWSZY SERWIS
Tak, klient stał się bardzo wybredny i wybredny. Ale przede wszystkim nie jakość zdjęcia, ale obsługa. Dlatego w 2016 roku należy zwrócić szczególną uwagę na komunikację i prawidłową obsługę klienta.
POPULARNOŚĆ ZDJĘĆ RODZINNYCH
Tendencja ta została zarysowana w 2015 roku. Jeśli jednak w 2016 roku chcesz ustabilizować swoje dochody i przestać być zależnym od fotografii ślubnej, to sięgnij po fotografię rodzinną. To ona będzie modna. Rzeczywiście, w czasach kryzysu ludzie coraz bardziej trzymają się swoich rodzin.
Po prostu zaoferuj wszystkim swoim byłym klientom ślubnym sesję dziecięcą i rodzinną. Z reguły większość klientów udziela odpowiedzi twierdzącej. Jest prawdopodobne, że za rok lub dwa rynek fotografii ślubnej i rodzinnej zrównoważy się - zarówno pod względem wolumenu, jak i finansów.
PRACA ZESPOŁOWA
Coraz więcej fotografów zaczęło zatrudniać menedżerów, aby całkowicie porzucić planowanie i komunikację z klientami. To naprawdę uwalnia mnóstwo siły i energii. Ponadto wielu przestało się bać podziału dochodów. Zaczęli delegować pracę nad obróbką i projektowaniem książek oraz pracować z drugim fotografem. Tak powstają fajne zespoły, które ułatwiają odróżnienie się od konkurencji.
AUTOMATYZACJA PROCESÓW
Ponieważ fotografowie poświęcają coraz więcej czasu biznesowi, trendem na przyszły rok będzie wprowadzenie procesów technologicznych, takich jak automatyczne biuletyny e-mailowe, wdrażanie systemów CRM, a nawet samodostrajające się lejki marketingowe. Ponieważ informacje kontaktowe klientów są tak ważne w branży fotograficznej, wszystkie te narzędzia pomogą Ci je zdobyć i przypisać do grup.
PRACA Z BAZĄ KLIENTA
Teraz jakość pracy z obecnymi klientami jest po prostu obrzydliwa. Wszyscy gonią za nowymi, chociaż teraz jest czas, aby dotrzeć do starych klientów. Tym, którzy już są lojalni a priori.
TECHNOLOGIA INFORMACYJNA
Zachowanie webinarów nadawanych na Periscope, korzystanie z Instagrama. Wszystko to nabierze tempa w 2016 roku i będzie głównym zestawem narzędzi biznesmena-fotografa. To marketing zaufania - zanim zrobisz zdjęcie klientowi, on już cię zna i oddziela od innych fotografów
W szybkiej erze technologii informacyjnej fotografia stała się dostępna dla wielu osób ekscytujące hobby... Ale jeśli ta aktywność nie jest dla Ciebie tylko hobby i planujesz zostać zawodowym fotografem, zalecamy zwrócenie uwagi na własny biznes fotograficzny online.
Oczywiście pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, aby rozpocząć odnoszący sukcesy biznes online, jest stworzenie osobistej witryny tematycznej, na której potencjalni klienci mogą zobaczyć przykłady prac autorskich i uzyskać wszystkie niezbędne informacje o usługach fotografa. Oznacza to, że musisz wybrać dobrą platformę do budowy strony internetowej i wykorzystać jej możliwości.
Istnieje wiele różnych witryn do tworzenia witryn internetowych, a początkującym może być trudno poruszać się po całej gamie technologii internetowych i projektowania stron internetowych w zakresie tworzenia własnej witryny. Nasza rada pomoże Ci się nie pomylić i uzyskać pożądany rezultat przy najmniejszym wysiłku i stracie czasu.
Określmy, co należy zrobić, aby stworzyć dobrą stronę internetową, która pomoże prosperować branży fotograficznej.
Najłatwiejszym sposobem uzyskania spersonalizowanej witryny internetowej jest skorzystanie z pomocy profesjonalnych twórców stron internetowych. Ale wielu zatrzymuje wysoka cena takich usług. Co więcej, nawet profesjonalista może źle zrozumieć Twoje wymagania, a wynik nie będzie zgodny z oczekiwaniami.
Na szczęście w dzisiejszych czasach platform do budowania stron internetowych od podstaw jest całkiem sporo i każdy może sobie z tym poradzić samodzielnie. Korzystając z gotowych szablonów, możesz stworzyć witrynę „dla siebie”, dokładnie taką, jakiej potrzebujesz. Ponadto, tworząc stronę internetową w oparciu o istniejące szablony, z pewnością zaoszczędzisz pieniądze i czas; w rezultacie dostajesz to, czego chciałeś, ponieważ serwis można edytować samodzielnie, bez udziału zewnętrznych specjalistów; możesz stworzyć stronę internetową bez umiejętności programowania.
Na początek wybierz szablon, na podstawie którego utworzysz własny portal internetowy.
Trzy najlepsze rozwiązania dla firm fotograficznych online
W 2017 roku wybór gotowych szablonów stron internetowych jest dość duży, ponieważ wiele firm je rozwija. Przykładowo, sugerujemy zapoznanie się z informacjami o trzech nowoczesnych rozwiązaniach dla biznesu fotograficznego online, aby zrozumieć, na które funkcje szablonów należy zwrócić uwagę w pierwszej kolejności.
Defrozo to świetny szablon MotoCMS z poręcznym wbudowanym edytorem. Wiele funkcji i narzędzi, w które wyposażony jest szablon, pomoże Ci szybko rozpocząć tworzenie strony internetowej. Nie potrzebujesz umiejętności programistycznych do pracy, bo nawet początkujący może stworzyć stronę dla fotografa dzięki wbudowanemu panelowi administratora.
Oprócz konstruktora szablon ma wiele interesujących funkcji. Na przykład poręczny edytor bloków. Aby stworzyć projekt portfolio, wystarczy umieścić na stronie gotowe bloki treści. Edytor działa na zasadzie przeciągnij i upuść, co tylko upraszcza zadanie. Defrozo zawiera gotowe układy stron, których możesz użyć podczas tworzenia strony internetowej. Na każdą stronę oferowane są 4 oryginalne wersje gotowego projektu. Możesz stworzyć osobistego bloga, aby dzielić się z klientami interesującymi informacjami i udowodnić swój profesjonalizm. Posiada wszystkie niezbędne do tego funkcje. Szablon oferuje 3 rodzaje galerii zdjęć, które można wykorzystać na stronie.
Kolejną przydatną funkcją szablonu jest edytor zdjęć Aviary. Dla Twojej wygody dołączony jest funkcjonalny edytor obrazów i menedżer plików. Zapewniamy, że te narzędzia z pewnością się przydadzą.
Należy zaznaczyć, że aby rozpocząć pracę nad stroną, nie trzeba od razu kupować szablonu. Możesz skorzystać z wersji demo i ocenić wszystkie zalety i wady szablonu przed zakupem. Jeśli po okresie próbnym chcesz kupić szablon, wszystkie wprowadzone zmiany i edycje zostaną zapisane!
Zenfolio to popularna platforma oferująca wiele gotowych szablonów stron internetowych. Osobliwością jest to, że bez względu na to, jakiej taryfy używasz, nie będziesz ograniczać miejsca na dysku. Ponadto będziesz mógł pobierać filmy w jakości FullHD, co jest bardzo ważne w przypadku strony poświęconej fotografii, a także tworzyć unikalne pokazy slajdów, uzupełniając je muzyką według własnego uznania.
Zenfolio zaprasza Cię do zaprezentowania swojej pracy poprzez Centrum Fotograficzne, w którym klienci mogą wybrać odpowiedniego fotografa dla siebie. Pomoże to przyciągnąć więcej odwiedzających do Twojej witryny. Nawiasem mówiąc, możesz również otworzyć własny internetowy sklep fotograficzny.
Zenfolio zapewnia klientom przydatne narzędzia do blogowania, integracji mediów społecznościowych i tworzenia galerii. Masz możliwość wykorzystania własnych logo i znaków wodnych.
Każdy klient ma możliwość skorzystania z 14-dniowego okresu próbnego, aby określić, czy ta usługa jest dla Ciebie odpowiednia. W ciągu dwóch tygodni będziesz mógł rozważyć za i przeciw i podjąć właściwą decyzję. Ponadto nie musisz podawać danych karty kredytowej, więc nie zostaniesz obciążony żadnymi opłatami, nawet jeśli zapomnisz anulować subskrypcję na czas.
Posiada wszystkie niezbędne narzędzia do dostosowywania układów stron i tworzenia oryginalnego projektu witryny. Niestety na początku poruszanie się po wielu narzędziach i funkcjach może być trudne.
PhotoShelter to popularna platforma, która od dawna znana jest na rynku usług tworzenia stron internetowych. Jeśli chcesz samodzielnie stworzyć wysokiej jakości witrynę internetową, jest to świetna opcja. Ta usługa zapewnia miejsce na dysku do przechowywania zdjęć i umożliwia utworzenie sklepu internetowego do ich sprzedaży. Nawiasem mówiąc, zespół niedawno przedstawił nowy produkt o nazwie „Beam”. Beam to platforma API, która oprócz standardowej funkcjonalności PhotoShelter oferuje zupełnie nowe funkcje i narzędzia, których potrzebują klienci.
Szablon umożliwia edycję stron serwisu przy użyciu zasady „przeciągnij i upuść”. Możesz bezpośrednio przesyłać zdjęcia za pomocą. Można to zrobić na trzy sposoby, w tym przez przesłanie FTP.
PhotoShelter oferuje klientom świetne rozwiązanie e-commerce. Obok każdego przesłanego zdjęcia znajduje się ikona, po kliknięciu której możesz wysłać zdjęcie do sprzedaży.
PhotoShelter umożliwia bezpłatne korzystanie z produktu przez 14-dniowy okres próbny, aby upewnić się, że jest dobrej jakości i spełnia Twoje potrzeby. Aby jednak skorzystać z wersji demonstracyjnej produktu, musisz natychmiast określić taryfę i podać informacje o swojej karcie kredytowej. Dlatego jeśli po okresie próbnym zdecydujesz się nie pracować dalej, nie zapomnij anulować subskrypcji. W przeciwnym razie kwota płatności zostanie automatycznie pobrana z Twojej karty.
Rozpoczynając karierę fotografa warto wybrać edytor zdjęć. Możesz robić świetne zdjęcia, ale niepiśmienne i źle zredagowane zdjęcia zrujnują twoje wrażenie.
Umiejętność posiadania edytora zdjęć zwiększy możliwości zarabiania pieniędzy na fotografii. Będziesz mógł tworzyć pocztówki, zaproszenia, albumy ślubne i ogłoszenia. Ta praca jest zawsze poszukiwana i dobrze płatna.
Nawiasem mówiąc, w wygodnym edytorze możesz nawet chcieć edytować zdjęcia, a odkryjesz w sobie nowy talent. Sprawdź listę edytorów zdjęć, aby wybrać ten, który najbardziej Ci odpowiada.
Niektóre z proponowanych programów można pobrać bezpłatnie. Dla tych, którzy dopiero zaczynają jako fotograf, jest to świetna opcja. Przedstawiamy Państwu dwa dobre darmowe edytory zdjęć.
Pixlr to popularny edytor zdjęć oferujący ponad 600 gotowych efektów do edycji zdjęć. Ten program zawiera wszystkie niezbędne funkcje i narzędzia, za pomocą których możesz stworzyć nowy obraz, przesłać gotowe zdjęcie z komputera lub za pomocą adresu URL, przyciąć zdjęcie, zmienić jego rozmiar, usunąć efekt czerwonych oczu itp. Jeśli wcześniej pracowałeś z Photoshopem, interfejs Pixlr będzie dla Ciebie prosty i nieskomplikowany.
GIMP to popularny edytor zdjęć typu open source, który oferuje szeroką gamę narzędzi do pracy z obrazami. Za pomocą tego programu możesz retuszować zdjęcia, poprawiać kompozycję oraz wykonywać wiele innych manipulacji. GIMP pozwala na pracę ze wszystkimi znanymi formatami obrazu, co jest bardzo przyjazne dla użytkownika. GIMP zawiera również wiele przydatnych narzędzi do pracy z kolorem. Zasadniczo GIMP to świetna darmowa alternatywa dla edytora zdjęć Photoshopa.
Pomimo tego, że te darmowe edytory są wysokiej jakości i mają dobrą funkcjonalność, większość fotografów uważa, że \u200b\u200bniemądre jest wydawanie tysięcy dolarów na zakup profesjonalnego sprzętu i oszczędzanie na edytorze. Zgodzić się z tym lub nie jest sprawą osobistą. W każdym razie prawdopodobnie będziesz zainteresowany wypróbowaniem niektórych opcji płatnego oprogramowania do edycji zdjęć.
Ten program zastępuje Photoshop CS 6. Jest dostępny tylko dla użytkowników posiadających subskrypcję Creative Cloud. Wszystkich funkcji programu Photoshop CC nie można krótko opisać. Aby zrozumieć, jak dobry jest ten edytor, musisz z nim pracować. Bez wątpienia Photoshop CC to idealny program dla tych, którzy chcą profesjonalnie edytować swoje zdjęcia. Jedyne, co może Ci się nie spodobać w tym edytorze, to jego cena.
Adobe Lightroom to kolejny dobry produkt Adobe. Główna różnica między Lightroomem a Photoshopem polega na tym, że ten ostatni nie jest przeznaczony do skomplikowanej obróbki zdjęć, którą Lightroom robi świetnie. Ponadto Adobe Lightroom umożliwia przechowywanie wszystkich zdjęć w jednym miejscu, edytowanie ich i udostępnianie gotowych zdjęć znajomym w portale społecznościowe... Ponadto ten edytor oferuje wiele niezwykłych funkcji i jest dobrą alternatywą dla programu Photoshop CC.
DxO Optics Pro 10 to wysokiej jakości konwerter RAW o unikalnej funkcjonalności. Kupując ten program, otrzymujesz dostęp do wspaniałych narzędzi do edycji zdjęć i opcji, takich jak inteligentne oświetlenie DxO, redukcja mory, zarządzanie kolorami ICC. Możesz także tworzyć ustawienia wstępne, dostosowywać palety kolorów i zapisywać zdjęcia różne sposoby... Spodoba ci się również lista obsługiwanych aparatów i obiektywów dla DxO Optics Pro 10, która jest stale aktualizowana o nowe urządzenia. Ponadto ten edytor obsługuje importowanie obrazów z Lightroom i eksportowanie zdjęć do tego programu. Wielu doświadczonych fotografów uważa tę funkcję za niezwykle przydatną.
PaintShop Pro X 9 to jedna z najlepszych alternatyw dla Photoshopa. Program zawiera zaawansowane funkcje edycji zdjęć i obsługuje wszystkie znane formaty, w tym pliki RAW. W PaintShop Pro X 9 można zobaczyć około 1000 gotowych filtrów i efektów. Co więcej, ten edytor oferuje obsługę monitorów 4K, możliwość korygowania zniekształceń, narzędzia do dodawania tekstu, automatycznego wypełniania tła i usuwania dużych obiektów bez klonowania.
Teraz wiesz, od czego zacząć tworzenie firmy fotograficznej i jak odnieść sukces. Czas zastosować tę wiedzę w praktyce. Powodzenia i inspiracji!
Julia Blake, blogger, specjalista SMM, ekspert ds. email marketingu
Niedawno znane zdjęcie Shutterstock zamieściło na swoim blogu opinie ekspertów fotograficznych, którzy mówią o perspektywach fotografii w 2017 roku. Przeczytaj pełne tłumaczenie artykułu na temat trendów giełdowych na rok 2017 na naszej stronie internetowej!
Ponad 115 lat temu, gdy sztuka fotografii dopiero zaczynała się rozwijać, w jednym z popularnych magazynów dla gospodyń domowych, którego autorem był inżynier John Watkins, ukazał się artykuł. W artykule Watkins podał pewne prognozy na następny wiek. Napisał, że technologia przemysłu motoryzacyjnego pozostanie nieodebrana, przewidział, że litery C, Q i X zostaną usunięte z alfabetu angielskiego jako niepotrzebne, wierzył, że ludzkość całkowicie pozbędzie się much i tak dalej.
Jednak wraz z dużą liczbą przewidywań, które nie miały się spełnić, John Watkins zasugerował, co następuje: „Będzie można fotografować obiekty z dowolnej odległości. Co więcej, zdjęcie zrobione w Chinach może pojawić się w gazetach na całym świecie w ciągu godziny ”..
Oczywiście John Watkins miał co do tego całkowitą rację. W chwili pisania tego tekstu na samym Instagramie znajduje się ponad 13 milionów zdjęć z hashtagiem #China. Najnowsze zdjęcie zostało zrobione 40 sekund temu ...
Podążając śladami Johna Watkinsa, poprosiliśmy znanych fotografów o prognozy dotyczące zmian w świecie fotografii w 2017 roku.
Jakość zdjęć jest najważniejsza
Brian Hodges uważa, że \u200b\u200bprzy milionach nowych zdjęć publikowanych każdego dnia w sieci jakość zdjęć będzie miała kluczowe znaczenie.
Realizm i autentyczność w fotografii komercyjnej
Andy Smith nie przewiduje żadnych radykalnych nowości w sztuce fotografii komercyjnej w 2017 roku. Zamiast tego, zdaniem fotografa, zarysowany wcześniej trend w kierunku autentyczności zasobów fotografii w fotografii komercyjnej będzie kontynuowany. Zamiast idealnych wizerunków biznesmenów, szeroko uśmiechniętych lekarzy oraz schludnych i zadbanych mechaników, których wizerunki obfitowały w banery różnych kampanii, uwagę fotografów zwrócą prawdziwi ludzie w realnych warunkach.
Oczywiście modelki mogą wcielić się w prawdziwych ludzi, a oprawa zostanie stworzona w studio, ale widoczny będzie ogólny trend w stronę realizmu. Zainteresowanie codziennymi niedoskonałymi teksturami obrazów niewątpliwie wzrośnie, a takie komercyjne fotografie staną się bardziej poszukiwane.
Wideografia będzie przyciągać coraz więcej fotografów. W każdym razie myślę, że zobaczymy ciekawsze krajobrazy i filmy z perspektywy pierwszej osoby. Aparaty i gadżety stają się coraz bardziej przystępne cenowo, a każdy uwielbia robić selfie, prawda?
Film nadchodzi!
Matt Dutile uważa, że \u200b\u200bzainteresowanie i popyt na filmy wideo nadal będą rosły. Klienci zbiorów fotografii wymagają coraz ciekawszych treści o charakterze interaktywnym. Wideo doskonale odpowiada na te żądania. Zobaczysz wiele wysokiej jakości filmów pierwszoosobowych. Nie chodzi tylko o pokazywanie pięknych krajobrazów; Film pierwszoosobowy to świetna okazja, aby uchwycić chwilę, tak aby widz poczuł się jak uczestnik wydarzenia.
Wzrośnie również sztuka filmowców. Zabawa z skupieniem, wybór scen - każdy będzie mógł zaproponować swoje własne podejście, wystarczy znaleźć własny, obiecujący styl i kultywować swoją wizję.
Fotografia i wideo jako arcydzieła sztuki
Jen Huang wierzy, że kręcenie filmów ponownie stanie się bardziej estetyczne. Dziś, kiedy prawie każdy ma aparat, docenione zostaną wyjątkowe umiejętności fotografa i kamerzysty.
Kreatywne opowiadanie historii a standardowe techniki fotoreportażu
Amanda Mustard postrzega współczesny przemysł fotograficzny jako spiralę upadku, ale pozytywne momenty odnajduje również w fotoreportażu. Dziś fotoreporterzy wykorzystują różnorodne kreatywne podejścia, aby przedstawić historię tak ciekawie, jak to tylko możliwe. Odchodzimy coraz dalej od standardowych technik fotoreportażu. W 2017 roku fotoreporterzy będą nam oferować coraz głębsze i bardziej estetyczne obrazy.
Aspirujący fotografowie zaistnieją w branży fotograficznej
Wydaje się, że Michel Figet nadal jest w branży fotograficznej miejsce dla nowych fotografów. Młodzi fotografowie dorastają i rozwijają się w otwartym środowisku pełnym różnorodnych obrazów wizualnych.
Zatrzymaj się na chwilę
Ayesha Malik mówi, że świat jest pełen sprzeczności. Nieustannie robimy zdjęcia i robimy zdjęcia, wrzucamy zdjęcia do mediów społecznościowych, tworzymy nieprzerwany zbiór zdjęć. Staramy się uchwycić każdą chwilę, nie przypisując jej piękna i wyjątkowości.
Prawdopodobnie czas się zatrzymać, złapać nieporęczny aparat, który działa tylko w określonych warunkach, i oddać hołd historii fotografii, tworząc niepowtarzalny obraz, który jest niespieszny i głęboki.
Więcej dobrych zdjęć
Dave Brosha przewiduje fotografię w 2017 roku, że liczba zdjęć wysokiej jakości wzrośnie w astronomicznym tempie. Nigdy wcześniej na świecie nie było tylu profesjonalnych fotografów, a jednocześnie nigdy nie było tak wielu fotografów oburzonych tym faktem. Dave widzi w tym tylko zalety, ponieważ zwiększona konkurencja prowokuje wzrost umiejętności. Każdy chce być najlepszy!
Dave Brosh przewiduje również wycofanie się z popularnego obecnie presetu „look”, który był szeroko stosowany w ciągu ostatnich dwóch lat. Najprawdopodobniej fotografowie powrócą do portretowania ponadczasowych obrazów przy użyciu profesjonalnej techniki i artystycznej wizji.
Boom na zdjęcia podróżników - w poszukiwaniu nieznanego
Aaron Joel Santos optymistycznie ocenia rok 2017. Przewiduje pojawienie się fotografów z Azji Południowo-Wschodniej na światowej scenie ze względu na duży nacisk na jakość zdjęć, zarówno artystycznych, jak i komercyjnych.
Przewiduje pojawienie się wielu zdjęć odległych miejsc, które wcześniej nie zostały uchwycone przez fotografów. Świat staje się dziś coraz mniejszy, ponieważ ludzie coraz częściej podróżują.
Nowe technologie stworzą nowe możliwości dla fotografii
S. Gary Chapman uważa, że \u200b\u200bkażdy nowa technologiaa każda nowa platforma społecznościowa stwarza nowe możliwości eksperymentowania z fotografią. Nasza branża zmienia się tak szybko, że nawet bez magicznej kryształowej kuli można przewidzieć, że technologia i platformy społecznościowe będą nadal tworzyć nowe ścieżki kreatywności w fotografii. Rola mediów drukowanych w branży fotograficznej będzie się nadal zmniejszać.
Fotograf będzie musiał spróbować nowej roli
Erica Dufo wierzy, że dziś wielu amatorów potrafi tworzyć dobre zdjęcia bez angażowania fotografa, więc prawdziwy profesjonalista powinien również zostać mistrzem tworzenia scen, mistrzem oświetlenia i ogólnie mistrzem wszystkich zawodów.
Rynek studiów fotograficznych od wielu lat znajduje się w stagnacji - ludzie wolą publikować zdjęcia na portalach społecznościowych niż w rodzinnych albumach. Jednak szczególnie przedsiębiorczym przedsiębiorcom udało się znaleźć dochodowe nisze w segmencie druku fotograficznego.
Powrót fotobudki
Każdy smartfon ma aparat, każdy ma coraz więcej zdjęć, ale coraz mniej osób je drukuje. Rzeczywiście jest to kłopotliwe - szukanie studia, ściąganie zdjęć, czekanie na kartę. Długie, niewygodne i niemodne. Dlaczego nie zaprosić ludzi do drukowania zdjęć bezpośrednio z sieci społecznościowych za pomocą automatów w centrach handlowych, pomyśleli założyciele Boft Tos Movsisyan i Artem Garmeryan, którzy poznali się podczas studiów w Fińskim Instytucie Technologii w Lappeenranta. Tak narodził się pomysł na ich biznes.
Partnerzy zamówili pierwszą maszynę u producenta sprzętu vendingowego. Opracowanie i złożenie działającego prototypu zajęło prawie rok. Właściciele moskiewskiego zakładu projektowego Flacon zgodzili się umieścić go w kwietniu 2014 roku.
I od razu stało się jasne, że usługa ta cieszyła się popularnością wśród młodych ludzi - niektórzy drukowali po dziesięć zdjęć jednocześnie. Wtedy przedsiębiorcy zdecydowali się mocno zainwestować. Zainwestowali 200 000 dolarów w stworzenie własnej produkcji pod St. Petersburgiem i montaż kilku pierwszych automatów. „Sprzedałem dwa swoje samochody, Artem sprzedał mieszkanie, a do tego pożyczyli od krewnych” - mówi Tos Movsisyan. Postanowili zrobić drewniane ramy: po pierwsze, dzięki temu produkcja była tańsza, po drugie maszyny wykonane z drewna wyglądały bardziej stylowo, z nutą starożytności - co uwielbiają hipsterzy.
Do końca 2014 roku partnerzy zainstalowali kilkanaście maszyn w Moskwie i trzy kolejne w Petersburgu - biznes szedł wolno, właściciele nieruchomości komercyjnych nie bardzo rozumieli, kto i dlaczego potrzebuje tych fotobudek. „Kiedyś zostaliśmy zaproszeni na spotkanie przez wiceprezesa Crocus Group Emin Agalarov (syn Arasa Agalarova, prezesa i właściciela Crocus Group. - RBK) - gdzieś widział nasze urządzenia i polubił je. Jego asystent poprosił o przesłanie marki i numeru samochodu w celu zamówienia przepustki na parking VIP. Potem przejechałem „czternastą”, wstydziłem się i poszedłem pieszo - śmieje się Movsisyan. To spotkanie stało się kluczowe - po zainstalowaniu maszyn Boft w lokalizacjach Crocus Group znacznie łatwiej było negocjować z innymi centrami handlowymi; ponadto zaczęły napływać wnioski o franczyzę.
„Dziś mamy 45 franczyzobiorców w 21 krajach” - chwali Tos. Boft rozpoczął sprzedaż maszyn partnerom w 2015 roku, a do końca roku sieć rozrosła się dziesięciokrotnie. Urządzenie jest sprzedawane za 490 tysięcy rubli, a franczyzobiorcy płacą 7% tantiem i kupują materiały eksploatacyjne. W Moskwie i Sankt Petersburgu działają wyłącznie własne automaty firmy - jest ich ponad 90, w sieci jest ponad 300 fotobudek. „Średni przychód z jednego z naszych urządzeń to około 1 tysiąc euro miesięcznie, ale wszystko w dużym stopniu zależy od lokalizacji” - mówi Tos. Na przykład latem większość maszyn trafia do parków. Partnerzy twierdzą, że inwestycja w stoisko zwraca się w ciągu sześciu do ośmiu miesięcy.
W zeszłym roku Movsisyan i Garmerian rozpoczęli międzynarodową ekspansję. Zagraniczne franczyzy są zwykle kupowane przez rosyjskojęzycznych emigrantów biznesowych i znajomych założycieli firmy Boft. Największe nadzieje partnerów wiązały się ze Stanami Zjednoczonymi, gdzie koncentruje się publiczność na Instagramie. Okazało się jednak, że amerykańska młodzież nie lubi zdjęć na papierze - automaty zainstalowane w centrach handlowych nie pokryły nawet kosztów transportu. Ale w Azji sytuacja poszła w górę. „Uwielbiają być fotografowane i drukowane. Ponadto, w przeciwieństwie do przesyconej Europy i Ameryki, nowe produkty są dobrze przyjmowane w Azji. Na przykład w jednym z centrów handlowych w Wietnamie automaty sprzedające są oddalone od siebie o 30 metrów i oba są opłacalne ”- mówi Movsisyan. Franczyzobiorca Thay Nguyen, były kolega z klasy z instytutu w Lappeenranta, rozwija franczyzę w Wietnamie. Inny partner, Mark Mayer, obsługuje 60 maszyn franczyzowych w 12 miastach w Rosji, a także w Singapurze i Hongkongu. „W Rosji średni przychód to 50 tysięcy rubli. miesięcznie w Azji - 1,5 tysiąca dolarów ”- powiedział RBC. Firma planuje wejście na rynek Ameryki Łacińskiej, ponieważ Instagram jest bardzo popularny w Chile i Brazylii.
Teraz firma zarabia również na reklamie - grają w nią w trakcie drukowania zdjęcia. Na przykład w Moskwie automaty Boft pokazywały kody promocyjne na darmowy przejazd z Uberem. W zeszłym roku reklama przyniosła 2 miliony rubli. przychody, a całkowity obrót firmy przekroczył 230 mln rubli, z czego prawie połowa to płatności na rzecz franczyzobiorcy.
W kwietniu 2017 roku projekt wygrał prestiżowy konkurs dla startupów Generation S i otrzymał 5 mln rubli. „Chcemy, abyśmy nie mieli 300 maszyn, ale 3 tysiące, do tego potrzebne są inwestycje, mentorzy, wiedza. Dlatego dopiero teraz pojechaliśmy na zawody - na starcie nie było czasu ”- mówi Movsisyan.
Początek smartfonów
1,6 miliarda smartfonów została sprzedana na świecie w 2016 r., w 2010 r., u szczytu popularności aparatów cyfrowych, sprzedano ich 120 mln
379 tysięcy aparatów cyfrowych został sprzedany w Rosji w 2016 r., w 2012 r. - 5,5 mln sztuk
1 milion selfie użytkownicy portali społecznościowych zarabiają dziennie, 13% z nich zawsze retuszuje zdjęcia
Ponad 150 milionów zdjęć są przesyłane do sieci Snapchat każdego dnia, znikają po 10 sekundach
Źródło: Techinfographics.com, deloitte.com
Impreza fotograficzna
Twórca Event-show, Alexey Utkin, wybrał nieco inną drogę - wynajmuje fotobudki i instaprintery organizatorom imprez, które zbiera własnymi rękami.
Wcześniej Utkin pracował jako menedżer HR w dużej korporacji. W 2010 roku zobaczyłem w internecie ciekawą rzecz - mobilne studio Dance Heads. Wchodzą do niego dwie lub trzy osoby, siadają na tle chromakeya - zielonego telewizyjnego tła, ubrane w zielone koszulki, zdejmuje je wbudowana kamera, a pięć minut później można zobaczyć film z postaciami z twarzami „aktorów” tańczących do rozpoznawalnych przebojów i sięgnąć po płytę z nagraniem ... Takie rozrywki były popularne w Stanach Zjednoczonych, a ukraińscy przedsiębiorcy nabyli mistrzowską franczyzę w WNP.
Aleksiej uznał format za interesujący, pomyślał, że można takie pracownie umieścić w centrach handlowych i namówił dwóch znajomych do zainwestowania w sprzęt. W sumie na zakup dwóch stacji Dance Heads wydano około 1 miliona rubli. Jednak już w momencie podpisywania umowy franczyzodawca wyjaśnił, że ten format nie jest dostępny w centrach handlowych. „Dorośli w zwykłym życiu są zawstydzeni angażowaniem się w takie bzdury. Ale podczas uczt, kiedy goście są w dobrej kondycji, taka rozrywka idzie z hukiem. Podczas gdy ktoś filmuje, reszta obserwuje na dużym ekranie, co dzieje się w środku. Więc wszyscy dobrze się bawią ”- mówi Utkin. Przedsiębiorca postanowił wynająć mobilne studia na prywatne imprezy. Początkowo biznes toczył się dalej ze zgrzytem - wspólnicy byli rozczarowani i sprzedali swoje udziały Alexeyowi.
Sytuację uratował znajomy z branży eventowej, który zaprosił Utkina na kilka wakacji. Według Aleksieja nowość spodobała się zamożnej publiczności. Początkowo było szczególnie wiele zamówień z Rublevki - chodzili na prywatne imprezy senatorów, posłów, sportowców. Koszt godziny wynajmu „fun station” na święta wyniósł nawet 15 tys. Rubli, inwestycja została odbita w ciągu roku.
Zdjęcie: Vladislav Shatilo / RBC
Jednak po pierwszym wzroście zainteresowanie tańczącymi głowami zmalało. Trzeba było wymyślić coś innego. Utkin zdecydował, że fotobudki, takie jak te, które były jeszcze w ZSRR, będą poszukiwane na imprezach. Utkin potrzebował mobilnej maszyny zdolnej do drukowania ramek z ramkami na różnych tłach iz dodatkowymi efektami.
W pierwszym projekcie takiej budki pomogła mu jego siostra, inżynier z wykształcenia. Ramę zamówił według własnych rysunków w firmie specjalizującej się w konstrukcjach metalowych. Pojawiła się trudność z oprogramowaniem. „Wymaga dość wyrafinowanego oprogramowania, które umożliwiłoby korzystanie z różnych rodzajów układów, a także wybór, czy wydrukować jedno duże zdjęcie, czy cztery małe” - wyjaśnia Alexey. Znalazł biznesmenów z Krasnodaru, którzy również zajmowali się fotobudkami i opracowali oprogramowanie zapewniające niezbędną funkcjonalność. Mieszkańcy Krasnodaru sprzedali mu technologię za 30 tysięcy rubli. (później okazało się, że to tylko zaadaptowana wersja amerykańskiego oprogramowania). W sumie Utkin wydał 250 tysięcy rubli na stworzenie pierwszej fotobudki w 2013 roku.
„Pamiętam teraz pierwsze wyjście. Pracowaliśmy na imprezie w GUM. Drugiego dnia sprzęt odmówił. Był wrzesień, w nocy było chłodno. Zostawiliśmy sprzęt w aucie na jeden dzień, a kiedy wnieśliśmy go do ciepłego pomieszczenia okazało się, że utworzyła się tam kondensacja. Ale kiedy wszystko wyschło, maszyna zaczęła drukować ”- wspomina przedsiębiorca.
Dochód był niższy niż przy pracy ze studiami mobilnymi, ale również koszty były niższe. Każdy czysty dysk, który trzeba było kupić u producenta Dance Heads, kosztował 1,6 dolara, a koszt wydrukowania jednego zdjęcia nie przekraczał 15 rubli. Z reguły koszt drukowania zdjęć jest wliczony w cenę wynajmu sprzętu - 14 tysięcy rubli. w godzinę. Początkowo Utkin jeździł na imprezy sam, wynajmował minibus do transportu sprzętu, a potem zaczął przyciągać asystentów. Teraz w zespole pracują projektant i inżynier, w razie potrzeby zaangażowani są operatorzy sprzętu.
Następnie Utkin wynajął warsztat w regionie moskiewskim za 20 tysięcy rubli, gdzie zaczął zbierać rozrywkowy sprzęt fotograficzny. Na przykład w 2014 roku Alexey znalazł w Internecie modele pierwszych drukarek internetowych. Schemat pracy wygląda następująco: bloger zamieszcza zdjęcie i określony hashtag w serwisie społecznościowym, a zdjęcie jest automatycznie wysyłane do druku. Te drukarki są popularne na przyjęciach.
Dziś, oprócz fotobudek i instaprinters, Utkin zbiera i wypożycza stojaki z prezentami (nagrywanie zapętlonych mini-filmów, które można publikować w sieciach społecznościowych) oraz inne atrakcje fotograficzne na imprezy. Wśród klientów są zarówno duże agencje, jak i prywatni handlowcy. „W grudniu - imprezy firmowe, latem - wesela, tylko w listopadzie spokój” - mówi przedsiębiorca. Od dawna nie bywał na eventach, zajmuje się głównie promocją i komunikacją z klientami. W ciągu ostatniego roku przedsiębiorca zarobił 11 milionów rubli z miłości ludzi do zdjęć. przychody z rentownością 47%.
Styl retro
„W pewnym momencie przedawkowałem ślub” - wspomina Georgy Keimakh, współzałożyciel studia fotograficznego „Chypre”. Profesjonalny fotograf był tak zmęczony niekończącą się fotografią ślubną, że w 2005 roku rozpoczął studia na Wydziale Historyczno-Filologicznym Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego. W pierwszych latach studiów Keimach zajmował się również fotografią, ale potem całkowicie skoncentrował się na studiach.
George Keimakh (Zdjęcie: Vladislav Shatilo / RBC)
„Zanim ukończyłem studia, okazało się, że branża fotograficzna zmieniła się radykalnie - teraz był to zawód high-tech, prawie informatyczny z wysokim progiem wejścia. Ludziom już nie wystarczały sesje zdjęciowe z lustrzanką - podobną jakość można było sfilmować smartfonem. Potrzebowaliśmy aparatu na prawie pół miliona ”- wspomina Keimakh.
Jego żona Tamara wpadła na pomysł: nie polegać na modnej produkcji, ale wręcz przeciwnie, na vintage i otworzyć studio fotograficzne z tradycyjnym drukiem fotograficznym. Georgy zdecydował się połączyć siły z koleżanką Anastasią Sukhomlinovą - zaprzyjaźnili się z jego pasją do fotografii.
Postanowili zacząć skromnie - kupili polaroida z 1967 r. Za 3 tys. Rubli, wypożyczono inny aparat, aw kwietniu 2012 r. Za 200 rubli zaczęli fotografować odwiedzających imprezy na terenie „Flakonu”. Goście to lubili, ale nie było mowy o poważnych zarobkach - koszt każdego zdjęcia to 150 rubli. Ale stało się jasne: koncepcja rekolekcyjnego studia fotograficznego mogła się dobrze rozwinąć.
Wspólnicy kupili zabytkowy drewniany aparat, statyw i mobilną mini-pracownię z 1942 roku od starca, który przez wiele lat prowadził sklep fotograficzny na Arbacie. „Sprzęt, na przykład te same drewniane kamery drogowe, można kupić zarówno za 300 tysięcy rubli, jak i za 3 tysiące - wystarczy znać miejsca i odpowiednich ludzi” - mówi Georgy.
Technologia drukowania zdjęć jest złożona, ale to część pokazu. Zewnętrzne studio fotograficzne składa się z trzech stref: fotograficznej, poligraficznej oraz ekspozycji gotowych czarno-białych prac, które wieszane są na spinaczach do bielizny do wyschnięcia. W pierwszej strefie człowiek jest fotografowany starym aparatem z „akordeonem” i mocną lampą błyskową. Następnie film z kamery umieszczany jest w mobilnej wywoływarce, czyli walizce pokrytej nieprzezroczystym pokrowcem z „rękawami”, wewnątrz której znajdują się wanny z odczynnikami. „W każdym razie wokół nas panuje szał podniecenia” - zapewnia Georgy. - Zawsze jest tłum dzieci i mężczyzn. Jeden musi spojrzeć w kamerę, drugi zapytać o technologię. Nie musisz naciskać przycisku na smartfonie ”.
Anastasia Sukhomlinova (Zdjęcie: Vladislav Shatilo / RBC)
Główny dochód studia fotograficznego pochodzi z imprez plenerowych, opłata liczona jest od ilości klatek. Średnia kontrola - 50 tysięcy rubli. Początkowo Georgy i Anastasia sami chodzili wszędzie, a potem zaczęli przyciągać asystentów. „Nie mamy pracowników, są po prostu sympatyczni ludzie, z którymi mamy łatwe relacje. Za swoją pracę otrzymują połowę kosztów wyjazdu ”- wyjaśnia retrofotograf. Ale biznes ma charakter bardzo sezonowy - zwykle połowa rocznych dochodów pochodzi z grudnia. W 2016 roku przychody studia fotograficznego przekroczyły 5 milionów rubli, zysk - około połowy.
Oprócz imprez towarzyszących partnerzy prowadzą w swoim biurze sesje zdjęciowe i kursy mistrzowskie (jest to pokój w starej rezydencji w centrum Moskwy, który kosztuje 27 tys. Ponadto studio fotograficzne ma otwarte punkty w ramach franczyzy - w Soczi, Kazaniu i Jekaterynburgu. Keimach pomaga im w doborze sprzętu i umożliwia posługiwanie się marką, nie wymagając przy tym tantiem. Na przykład w Soczi w centrum miasta znajduje się retro studio fotograficzne. „Lokalne chipy nie rozumieją, ale studio fotograficzne zachwyca turystów z Moskwy czy Sankt Petersburga, znajdują je przez Forsquare i inne podobne usługi” - mówi przedsiębiorca. Marzy o oszczędzaniu pieniędzy i otwarciu studia fotograficznego w Nowym Jorku - tak jak robił to jego idol, fotograf James Van Der Zee w latach dwudziestych.
Widok z zewnątrz
Dmitry Merkulov, kierownik sieci Fotoproekt (11 laboratoriów fotograficznych w Moskwie)
„Rynek naprawdę się zmienia na naszych oczach. Najpierw spadło zapotrzebowanie na drukowanie zdjęć na kliszy, a teraz na cyfrowe. Zamiast tego konwencjonalne zdjęcia cyfrowe zostały zastąpione fotoksiążkami (każda strona to odbitka łącząca przetworzone zdjęcia, komentarze do nich i elementy artystyczne. - RBK). Jednocześnie nasze dochody nie spadają, gdyż średni rachunek za fotoksiążki jest wyższy o rzędy wielkości - 2-3 tysiące rubli. za 10 rubli. do wydrukowania oddzielnej karty. Miesięcznie produkujemy około 4 tys. Fotoksiążek. Nie konkurujemy z automatycznymi drukarkami fotograficznymi, które również zyskują na popularności - mają młodszą grupę docelową. ”
ZapisaćZapisać